两人十分有默契地一起说“好”，并肩走下楼。

会所今天提供的早饭是简单的臊子面，他们每人吃了一大碗。

初家双子已经回家了——他们前段时间完成了大量的拍摄工作，正好借此机会休息两天，剧组这几天会重点拍摄游稚的文戏和程澍的武打戏份。

原本程澍的肌肉量很大，穿上定制的戏服后显得有点过于壮硕，并不贴合原著中设定的形象。不过在陪伴游稚住院期间，他掉了不少肌肉，现在的状态很适合拍武戏，流线型的肌肉很有力量感，也不会让他的体型看起来太出戏。

“我还是觉得你复工太早了，”程澍在车上略带责备地说，“虽然是文戏，但是情绪波动也挺剧烈的，要不……”

“我完全没关系，”游稚坐直了身子，语气轻松，眼神却很认真，“那场许阙被打伤的戏没什么大动作，就是躺床上无病呻吟。现在我这状态，不化妆都够用了。以后再恢复了反而会很不自然的，不要浪费这么好的天然妆造嘛。”

他顿了顿，憨厚地笑道：“再说了，早晚要拍的，反而不如趁现在一鼓作气，还能给我谋个好名声。”

这话听起来很功利，但既是他的心声，又是现实。

自从媒体报出BoomSky要进组拍正剧时，业内和吃瓜群众迅速下场，展开了激烈的讨论。

有人质疑：“流量偶像拍古装正剧，不就是来镀金的吗？”

也有人冷嘲热讽：“演戏的跑去唱歌，唱歌的跑来演戏，我们内娱明星真的太全能啦！[微笑][微笑]”

但也有部分观众持观望态度：“别一杆子打翻一船人，说到底还是得看演技，不要一上来就否定人家嘛。再说了，这四个男的至少长得还挺好看，我可以溺爱。”

这条看似理中客的评论也招来了各路神仙，开启了一场粉黑大战，不同男演员的古装丑图被贴在下面，作为证据来纠正楼主的错误观念：“现代装好看不代表古装也会好看，古装造型可是明星的照妖镜！”

再加上游稚在开机第二天就重伤入院，这部剧的热度一直在微博上居高不下，除了粉丝维持的宣传标签外，热搜上一度挂着#BoomSky全员转型拍戏#、#流量偶像演技拉垮预警#等话题，舆论场上乌烟瘴气。

直到过了十天左右，游稚的病情稳定，剧组这才放出第一批定妆照来。

这几张照片的曝光，直接堵住了绝大部分观众的嘴。

虽然不说成员们的皮囊个个是倾国倾城的级别，但怎么也说得上是剑眉星目，玉面郎君。

化妆师是BoomSky的真爱粉，再加上他们也愿意吃苦，所以发套做得格外逼真，沿用了老三国那种借着真发盘头的风格，没有出现近年来古装剧中几乎延伸到下颌线的粗实鬓角。

发梢也都牢牢地扎成发髻束在头顶，这得归功于剧组特意聘请的顾问组，都是本地一所985大学的宋史教授。

除了古装剧“死线”的胡茬以外，一切服化道看起来都很还原，让人一眼就觉得他们仿佛是真的从宋代古画上穿越出来的人物。

而配角组的几个老戏骨则更是把这种质感抬到了顶峰，尤其是朝堂戏里的演员，几乎都是四十五岁往上的中老年男演员。

在游稚受伤带来的滔天热度之下，不少原本持观望态度的投资方开始主动接洽制片方，有几家此前只投了基础启动资金的基金迅速表达追加投资意向。平台方面也临时调整宣传排期，拟定扩大预告片物料和角色特辑的投放量。

剧组方面同样迅速响应。《浮世青云录》原本的定位就是正剧，如今借着这波突如其来的话题流量，也有了更充裕的预算空间。

导演组和服化道部门连夜调整配置，定制更高质的布景和道具，并临时邀请一位业内资深的服装指导加入剧组，进一步精修主角组的造型与质感。

在这种既是机遇又是挑战的情况下，剧组所有人都卯足了劲，誓要制作出一部能在影史上留下一笔的作品。

保姆车在出城高速上平稳疾驰，程澍挑挑拣拣地把这段时间里关于剧组的话题和变动说了些，最后只是盯着游稚的脸看了一会儿，半晌才叹了口气，“到时候受不了的话就开口，我会先陪你一会儿，但是我待不了很久，今天我的戏份很重。”

游稚点点头，知道他为了补上前段时间拖欠的工作，最近很是拼命。

两人在车上聊了一路，又补了会儿觉，快十二点的时候顺利赶到了片场。

《浮世青云录》的主场景设在南郊影视基地六号棚。

游稚和程澍到达时，化妆间的工作人员在为第一组演员补妆，场务在灯架之间来回穿梭，收音组调着收音杆角度，摄影助理正指挥吊轨测试推进镜头的速度。

“游老师来了？身体还好吧？”最先迎上来的是执行副导演贺征，一个四十出头的沉稳男人，人称“老贺”。他穿着剧组统一的黑色冲锋衣，脖子上还挂着对讲机，一脸笑容地将人接了进去，“今天先拍二场三镜的正机位特写，你坐着拍，咱们下午再转棚。”

“辛苦啦。”游稚语气温和，和他握了手，“我恢复得很好，大家不用担心。”

“化妆准备好了吗？”旁边是服化协调人刘颖，一个二十多岁的短发女生，动作利落，说话风格十分简洁，“先补一个过渡妆，场记说要接入你昏倒前的镜头，伤痕和血线我这边给美术对过了。”

她话音刚落，便顿了一下，语气变得温和：“宝宝，你现在看起来精神好多了。前阵子那事儿真吓人，我们组里的人都很担心你呢。”

场记小魏也从镜头后冒了个头，笑着打招呼：“游老师，好久不见啊。听说你醒来那天，我们制片还给你点了平安符，挂在拍摄车上，你要是觉得身体撑不住了一定要告诉我们啊。”

虽然已经记不得这些人是谁了，但游稚还是被他们一轮轮的关心弄得很感动，只能频频点头致谢。

“辛苦大家了，我身体真的恢复得差不多了。”他朝几人鞠了一躬，神态得体，“以后还请多多关照。”

与此同时，程澍也跟了过来。见他进门，现场摄影指导黄潇一边调灯一边冲他点头，“程老师也来了？之前说过的那段骑马戏我们后天再拍，动作组说马还得再熟悉一遍。你先跟游老师走个对位，机位排完灯就进机。”

“好。”程澍目光不动声色地在棚里扫了一圈，最后停在化妆区隔帘那一角。

马上要拍摄的场景是许阙独自在医馆中醒来的一段内心戏，他因重伤初愈，身处异地，满身疲惫又不能全然放下心防，需要用一段看似平静的眼神戏表达相当复杂的情绪。

不过游稚确实才重伤初愈，在这一块简直代入感拉满。

导演冯天弛正在主监视器后翻分镜板，见他们就位，转头嘱咐一旁助理导演陈宝如：“现场降噪做好，拍这一场的时候，其他人不要乱动。”

“好的。”陈宝如飞快记录下调度细节。

整个片场开始逐渐安静下来，轨道滑动声与灯光调试的咔哒声交错进行，每个人都在各自节奏内忙碌又精准地推动着镜头前一秒钟的情绪。

游稚的文戏首先开拍，这场是许阙在受伤醒来后独处的长镜头，没有对白，但对情绪表达要求极高。